刚结束的北京超级草莓音乐节上，有此山文化的好妹妹、陈粒、陈婧霏、王加一、焦迈奇等以厂牌团建日的形式承包了“脉动·爱舞台”，成为第一个在草莓音乐节上独占单日舞台的音乐厂牌。此外，有此山文化的特别企划“万物”汇集16件艺术作品和16首歌，也首次以移动美术馆的方式呈现在音乐节现场。
有此山文化成立6年来，尽管保持低调，却尝试了很多唱片公司乃至音乐行业的第一次，形成了自身独特的审美和价值观，在业内备受赞誉。在市场发生剧烈变化的当下，有此山文化如何助推艺人稳步上升，获得更大的知名度和影响力？在与音乐人携手并进的过程中，厂牌如何形成自己的差异化特质？
音乐与艺术，本就脉脉相通。有此山文化始终践行的理念变得具象化，即选择运用音乐与艺术的共生共融，创造出一种全新的、独特的演出体验。某种程度上，这也是同质化时代下，演出产品的迭代升级。
有此山文化注重商业与艺术的兼顾和平衡。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种商业产品。同时，他们坚信，音乐最核心的部分永远是内容。将音乐的创作性和艺术性放在第一优先级，为有品质、有审美的好音乐持续投入，让其走向更广泛的受众。
有此山文化的创新之路，不仅吸引了潜在合作方，也为整个音乐行业带来了更多的思考和启示。他们敏锐的市场洞察力、创新的运营思维和稳健的经营策略，代表了这个时代音乐厂牌仍然有价值的最核心的意义：厂牌唯有形成自己独特的审美和价值观，才能释放音乐的无限可能。
